Великие Люди  
Главная Писатели Полководцы Биографии По роду деятельности Современники События
 
Великие ЛюдиЗнаменательные события • 29 мая
 
Календарь событий

Вознесение Господне

Вознесение Господне Название праздника отражает суть события — это Вознесение на Небо Господа нашего Иисуса Христа, завершение Его земного служения. Это событие празднуется всегда в 40-й день после Пасхи, в четверг 6-й недели по Пасхе. Число 40 — не случайное, а несущее смысл. Во всей Священной истории это было время окончания великих подвигов. По закону Моисееву в 40-й день младенцы должны были приноситься родителями в храм, к Господу. И теперь в сороковой день после Воскресения, как бы после нового рождения, Иисус Христос должен был войти в небесный храм Своего Отца как Спаситель человечества. Победив смерть, это страшное последствие греха, и дав тем самым возможность воскреснуть в славе, Господь вознес в Своем Лице человеческую природу, включая тело человека. Тем самым Господь открыл каждому человеку возможность по всеобщем Воскресении вознестись в высшую обитель света к самому Престолу Всевышнего. О событии Вознесения рассказывают нам евангелисты Марк и Лука, особенно подробно можно прочесть об этом в книге Деяний Святых Апостолов в 1 главе. "Вознесение Господне" Дав ученикам последние наставления, Господь «вывел их вон из города до Вифании и, подняв руки, благословил их. И когда благословлял их, стал отдаляться от них и возноситься на небо. Они поклонились Ему и возвратились в Иерусалим с радостью великой…». Праздник Вознесения — это праздник Неба, открытия человеку Неба как нового и вечного дома, Неба как подлинной родины. Грех отделил землю от неба и нас сделал земными и одной землей живущими. Речь идет не о запланетном пространстве и не о космосе. Речь идет о Небе, возвращенном нам Христом, о небе, которое мы потеряли в земных науках и идеологиях и которое раскрыл и вернул нам Христос. Небо — это Царство Божие, это царство вечной жизни, царство истины, добра и красоты. Все это раскрыл, все это дарит нам Христос.

постоянная ссылка

Католическое Вознесение Господне

Католическое Вознесение Господне Вознесение, завершающее спасение Христа после смерти и возрождения — переходящий праздник в память вознесения Иисуса Христа на небеса, совершившегося, по преданию, на Масличной горе близ Вифании. Дата его передвигается в пределах мая — начала июня и приходится на сороковой день после Пасхи. Самое раннее документальное свидетельство об этом празднике, относящееся к 5 веку, указывает на то, что обычай празднования Вознесения утвердился задолго до этого времени. Иконографическое отображение этого события, описанного в Деяниях апостолов, можно обнаружить на диптихах (складнях) и фресках 5 века. В Римской литургии Вознесение относится к числу великих праздников и отмечается всенощным богослужением. С этим праздником связано несколько особых обрядов, включающих благословение бобов и винограда во время мессы, тушение пасхальной свечи, торжественные процессии. Для наглядного представления народу самого события Вознесения Христова на небо в некоторых римско-католических церквях совершается поднятие статуи Христа до самого потолка храма, сопровождаемое разными церемониями и песнопениями.

постоянная ссылка

Амбарцум в Армении

Амбарцум в Армении Вознесение господне в качестве праздника утвердилось в IV-V веках и отмечается на сороковой день после Пасхи. В основе его лежит евангельское повествование о том, как воскресший Иисус Христос призвал апостолов на Елеонскую (Масличную) гору близ Иерусалима и благословил их на всемирную проповедь: «Идите, научите все народы, крестя их во имя Отца и Сына и Духа Святого, уча их соблюдать все, что Я повелел вами; и вот, Я с вами во все дни до скончания века». С этими словами Он стал отдаляться, вознесся и скрылся в облаке и «воссел одесную Бога». Пока апостолы взирали на небо, явились два ангела и поведали о вознесении Христа, который в свое время явится вновь для Суда над человечеством и утверждения царства небесного: «Он придет таким же образом, как вы видели Его восходящим на небо». О знамениях, которые будут предшествовать этому явлению, Иисус предупреждал апостолов: «...Солнце померкнет, и луна не даст света своего, и звезды спадут с неба, и силы небесные поколеблются. Тогда явится знамение Сына Человеческого на небе; и тогда восплачут все племена земные и увидят сына Человеческого, грядущего на облаках небесных с силою и славою великою... О дне же и часе никто не знает, ни Ангелы небесные, а только Отец Мой один».

постоянная ссылка

Праздник святого Виллайброрда в Люксембурге

Праздник святого Виллайброрда в Люксембурге Во вторник после Троицы в Эхтернахе отмечается праздник в честь святого Виллайброрда, покровителя Люксембурга, чьи останки хранятся в Базилике города. По этой традиции, которая датируется, по крайней мере, годом смерти святого Виллайброрда (739), паломники танцуют для очищения от грехов. Участники праздника собираются в сквере перед городским аббатством, танцуют под удары огромного колокола 16-го века, шествуют по улицам города и поднимаются в Базилику, чтобы посетить останки святого. Согласно легенде, мелодия, под которую они танцуют, игралась на скрипке средневековым вором. В качестве последнего желания перед казнью он попросил сыграть на ней на городском рынке. Мелодия была настолько живая, что люди начали танцевать, и в образовавшемся беспорядке он сумел убежать, избежав наказания. Традиция была принята христианами в честь святого Виллайброрда в попытке избавления от ужаса болезней типа танца святого Витта и чумы. Теперь традиция занимает важное место в католическом календаре, привлекая паломников со всей Европы.

постоянная ссылка

Международный день миротворцев ООН

Международный день миротворцев ООН В 2002 году Генеральная Ассамблея ООН объявила 29 мая Международным днем миротворцев (International Day of United Nations Peacekeepers). Этот день призван воздать должное самопожертвованию и самоотверженной преданности миротворцев, несущих службу по всему миру. Он знаменует собой то, что было сделано ООН в различных странах для облегчения страданий и примирения враждующих сторон. Когда в этот день в 1948 году Совет Безопасности Организации Объединенных Наций учредил первую миссию по поддержанию мира, мало кто из присутствовавших в зале Совета мог вообразить, до какой степени изменится миротворческая деятельность Организации Объединенных Наций. Время легко вооруженных миротворцев, совершающих пешее патрулирование вдоль линии прекращения огня между суверенными государствами, давно ушло в прошлое. Нынешние миротворческие операции Организации Объединенных Наций приобретают все более сложный и многоплановый характер, они не ограничиваются проверкой соблюдения режима прекращения огня, а фактически решают задачи восстановления стран, оказавшихся на грани краха, зачастую после продолжавшихся десятилетиями конфликтов. Военнослужащие в голубых касках и их гражданские коллеги совместными усилиями организуют выборы, активно участвуют в реформировании полиции и судебной системы, занимаются поощрением и защитой прав человека и разминированием, утверждают принципы равенства мужчин и женщин, организуют добровольное разоружение бывших комбатантов и поддерживают меры по возвращению беженцев и перемещенных лиц в их родные места. Эта бесценная работа сопряжена с риском. Сегодня в 18 операциях, управляемых Департаментом операций по поддержанию мира, служат более 72 000 военнослужащих и 15 000 гражданских лиц, и, таким образом, Организация Объединенных Наций является крупнейшей в мире многосторонней организацией, решающей задачи постконфликтной стабилизации.В 2002 году Генеральная Ассамблея ООН объявила 29 мая Международным днем миротворцев (International Day of United Nations Peacekeepers). Этот день призван воздать должное самопожертвованию и самоотверженной преданности миротворцев, несущих службу по всему миру. Он знаменует собой то, что было сделано ООН в различных странах для облегчения страданий и примирения враждующих сторон. Когда в этот день в 1948 году Совет Безопасности Организации Объединенных Наций учредил первую миссию по поддержанию мира, мало кто из присутствовавших в зале Совета мог вообразить, до какой степени изменится миротворческая деятельность Организации Объединенных Наций. Время легко вооруженных миротворцев, совершающих пешее патрулирование вдоль линии прекращения огня между суверенными государствами, давно ушло в прошлое. Нынешние миротворческие операции Организации Объединенных Наций приобретают все более сложный и многоплановый характер, они не ограничиваются проверкой соблюдения режима прекращения огня, а фактически решают задачи восстановления стран, оказавшихся на грани краха, зачастую после продолжавшихся десятилетиями конфликтов. Военнослужащие в голубых касках и их гражданские коллеги совместными усилиями организуют выборы, активно участвуют в реформировании полиции и судебной системы, занимаются поощрением и защитой прав человека и разминированием, утверждают принципы равенства мужчин и женщин, организуют добровольное разоружение бывших комбатантов и поддерживают меры по возвращению беженцев и перемещенных лиц в их родные места. Эта бесценная работа сопряжена с риском. Сегодня в 18 операциях, управляемых Департаментом операций по поддержанию мира, служат более 72 000 военнослужащих и 15 000 гражданских лиц, и, таким образом, Организация Объединенных Наций является крупнейшей в мире многосторонней организацией, решающей задачи постконфликтной стабилизации.

постоянная ссылка

День ветеранов таможенной службы

День ветеранов таможенной службы 29 мая ветераны таможенной службы по традиции отмечают свой праздник. День ветеранов таможенной службы — это праздник тех, кто посвятил свою жизнь борьбе с контрабандой, защите экономических интересов страны, созданию инфраструктуры современной таможенной службы. День ветеранов российские таможенники стали отмечать после Постановления исполкома Всероссийского Союза ветеранов таможенной службы от 10 июня 1999 года, принятого в связи с многочисленными «предложениями, поступившими от ветеранских организаций таможенных органов, ветеранов таможенной службы с целью сохранения традиций и обеспечения связи и преемственности поколений таможенников». Именно с этого времени 29 мая во всех таможенных подразделениях России организовываются торжественные праздничные мероприятия с выступлениями известных ветеранов, вручением наград, премий, организацией концертов. Для молодых сотрудников таможенных органов этот день дарит приобщение к замечательным традициям таможенной службы. Они постигают старую истину: служба в таможенных органах имеет глубокое прошлое, насыщенное настоящее и почетное будущее. Редакционная коллегия проекта «Календарь праздников» искренне поздравляет ветеранов таможенной службы с профессиональным праздником. Желаем, чтобы молодое поколение работников таможенной службы не уступало вам в профессионализме, трудолюбии и безупречном исполнении служебного долга.

постоянная ссылка

День военного автомобилиста

День военного автомобилиста 29 мая Вооруженные Силы РФ отмечают День военного автомобилиста, учрежденный приказом № 100 Министра обороны РФ в 2000 году. В этот день в 1910 году в Санкт-Петербурге была образована первая учебная автомобильная рота. Основной задачей роты была подготовка специалистов для автомобильных частей русской армии. За короткий срок она фактически стала центром автотехнического обеспечения войск Российской армии и явилась прообразом всей будущей организации автомобильной службы и системы автотехнического обеспечения Вооруженных Сил. День военного автомобилиста — это дань заслугам военных автомобилистов, их огромному вкладу в укрепление оборонного потенциала России. Этот род войск входит в состав соединений, объединений, тыла армии и флота. Деятельность военных автомобилистов связана с эвакуацией раненых, больных, а также имущества, с доставкой материальных средств, перевозкой личного состава. Военные автомобилисты перевезли свыше 101 миллиона тонн различных грузов в годы Великой Отечественной войны. Во время военных операций в Чечне они взяли на себя основную нагрузку по перевозке и снабжению военнослужащих. Редакционная коллегия проекта «Календарь праздников» искренне поздравляет военных автомобилистов с профессиональным праздником. Желаем, чтобы ваши труд, опыт и профессионализм были нужны всегда, и чтобы ждали вас только мирные дороги.

постоянная ссылка

День Вооруженных сил Кыргызстана

День Вооруженных сил Кыргызстана Провозгласив свою независимость в 1991 году, Кыргызстан, как суверенное государство и полноправный член мирового сообщества, приступил к созданию национальной армии. У молодого государства не было опыта создания военной организации. Отсутствовала необходимая оборонная инфраструктура. Скорейшему созданию Вооруженных сил препятствовали социально-экономические факторы, а также недостаток квалифицированных и подготовленных офицерских кадров. Первым шагом на пути создания Вооруженных сил было издание Указа Президента Республики Кыргызстан от 13 января 1992 года, о формировании Государственного комитета Республики Кыргызстан по делам обороны, который возглавил генерал-майор Уметалиев Джаныбек Асанбекович. И уже 29 мая 1992 года Указом Президента Республики Кыргызстан «О взятии (принятии) под юрисдикцию воинских соединений, частей и учреждений бывшего Советского Союза, дислоцированных на территории Кыргызстана» было положено начало строительству Вооруженных сил как фундаментальной основы национальной безопасности нашего государства. Принятие 5 мая 1993 года Конституции Кыргызской Республики определило основные принципы военной политики нашего государства, построения и развития его Вооруженных сил. В Конституции закреплено, что Кыргызская Республика не имеет целей экспансии, агрессии и территориальных притязаний, решаемых военной силой, отвергает милитаризацию государственной жизни, подчинение государства, его деятельности задачам ведения войны. Вооруженные силы строятся в соответствии с принципами: самообороны и оборонительной достаточности; безусловного соблюдения законодательства Кыргызской Республики, подконтрольности военных структур высшим органам государственной власти; соответствия организационной структуры, боевого и численного состава задачам обеспечения военной безопасности и экономическим возможностям государства; обеспечения национальной безопасности государства, способности к адекватному наращиванию боевой мощи при возрастании военной угрозы, поддержания боевой и мобилизационной готовности; соблюдения норм международного права и использования мирного опыта военного строительства. Главной целью военного строительства в Кыргызской Республике является создание небольших, компактных и мобильных Вооруженных сил, оснащенных современным вооружением, военной техникой, обеспеченных материальными средствами для ведения военных действий в условиях высокогорья, способных в короткие сроки гарантированно обеспечить защиту территориальной целостности, конституционного строя, суверенитета государства и его граждан. Главнокомандующим Вооруженными силами является Президент Кыргызской Республики. Он осуществляет руководство Вооруженными силами, назначает и сменяет высшее командование. Центральным органом государственного управления Вооруженными силами является Министерство обороны. Его Главный штаб — основной орган оперативного управления Вооруженными силами Кыргызской Республики. Министерство обороны несет ответственность за состояние всех Вооруженных сил и их дельнейшее развитие, способность к противодействию в случае военной опасности для государства. Высшим командованием Вооруженных сил является руководство Министерства обороны, возглавляемое Министром обороны Кыргызской Республики. Вооруженные силы Кыргызской Республики в мирное и военное время состоят из органов политического и военного управлений, соединений, частей и учреждений Министерства обороны, Министерства чрезвычайных ситуаций, Внутренних войск МВД, Национальной гвардии, Государственного комитета безопасности, Пограничной службы, Службы государственной охраны и органов военной юстиции Кыргызской Республики.

постоянная ссылка

День взятия Стамбула

День взятия Стамбула 29 мая 1453 года пал Константинополь. Столицу Византийской империи захватили турки. Три дня длился грабеж города. В плен было взято свыше 60 тысяч городских жителей. Последний император Византии Константин XI Палеолог погиб в бою, а церковь Святой Софии, главная в те времена святыня православной Церкви, была переделана в мечеть Aya Sofya. По прошествии пяти с половиной столетий эта трагедия остается поводом для торжеств. Городские власти организуют салюты и даже воспроизведение событий. Ученые и общественные деятели проводят дискуссии. На улицах можно наблюдать манифестации. Причем, с каждым годом воодушевление турок при праздновании этой годовщины возрастает. Недавно писатель Надым Гюрсель (Nedim Gursel) вызвал бурю протестов в исламистской прессе своим произведением «Роман завоевателя». В нем, в частности, заявляется, что упоение кровавым побоищем является «коллективной патологией», не имеющей ничего общего с гордостью потомков Османов. Это утверждение выглядит по меньшей мере странно. Удержание Стамбула влияет как раз на чувство идентичности турецкого народа, и мусульманство, как и любая монотеистическая религия, ставящая во главу угла универсализм, тут абсолютно ни при чем. Безусловно, победа Партии Справедливости и Развития на парламентских выборах 2002 года немало поспособствовала росту активов ислама в Турции. В городах появилось гораздо больше женщин в хиджабах, чем в прежние времена. С другой стороны, здесь всегда были популярны неформальные братства. Даже восьмой президент Турецкой республики в 1989—1993 годах Тургут Озал был настоятелем могущественной cуннитской секты Нахшибанди (Nahshibandi). Тем не менее, 29 мая так пышно встречается по далеким от конфессиональных споров мотивам. Мустафу Кемаля Ататюрка называют не только Отцом всех тюрок, но и Освободителем. В 1919—1922 годах греческие войска заняли половину Анатолии. Если грекам оказалась по зубам исконно турецкая территория, можно себе представить, с какой легкостью они бы получили многонациональный Стамбул. Собственно, столица страны была перенесена из последнего в Анкару ввиду того, что в марте 1919 года в Константинополь вошли армии Антанты. Некоторые турецкие историки утверждают, что если бы не борьба Кемаля против интервентов, турецкий народ отведал бы участи лишенных государственности курдов. Таким образом, отмечая взятие города, произошедшее почти шестьсот лет назад, граждане Турции доказывают не столько себе, сколько своим северным соседям, что у них еще есть «порох в пороховницах».

постоянная ссылка

Вознесение Бахауллы

Вознесение Бахауллы Бахаулла покинул этот мир примерно в три часа ночи 29 мая 1892 года. Каждый год в эту ночь бахаи собираются вместе и читают молитвы, чтобы достойно почтить это событие. Когда бахаи говорят, что Бахаулла «вознесся», они не подразумевают, что Его телесная оболочка улетела на небеса. Бахаи полагают, что ссылки в Священных Писаниях на «воскресение», «вознесение» и прочее следует толковать в духовном смысле, а не в материальном. Шоги Эффенди в своей книге «Бог проходит рядом» так описывает последнюю беседу Бахауллы со Своими верующими: За шесть дней до Своей кончины Он, лежа в постели подле одного из Своих сыновей, призвал к себе всех верующих, включая нескольких паломников, собравшихся в Доме, для, как выяснилось позже, последней встречи с Ним. Я весьма доволен всеми вами, — ласково и проникновенно обратился Он к столпившимся у изголовья, рыдающим людям. — Вы изрядно послужили и были усердны в трудах своих. Каждое утро и каждый вечер приходили вы сюда. Да поможет вам Бог оставаться едиными. Да поможет Он вам возвысить Дело Господа Творения. Джинаб-и-Мирза Исмаил, верующий, присутствовавший на последней встрече с Бахауллой, пишет: «Слезы струились из глаз моих, и после того, как услышал я эти слова, меня переполнило чувство скорби и печали. В этот миг Благословенное Совершенство велел мне подойти ближе, и я повиновался. Платком, что был у Него в руке, Он вытер слезы на моих щеках. Когда Он делал это, слова Исаии (25:8): «и отрет Господь Бог слезы со всех лиц...» — невольно пришли мне на ум». (Цитируется по Фурутан, Рассказы о Бахаулле.) Это случилось на рассвете 29 мая 1892 года. Бахаулле было тогда семьдесят пять лет. Бахаулла похоронен в простой, но красивой усыпальнице рядом с Его последней резиденцией в Бахджи, к северу от Акки. Эта усыпальница — самое святое для бахаи место на земле.

постоянная ссылка

Столица Византийской империи Константинополь пал под ударами турков, город был переименован в Стамбул

Столица Византийской империи Константинополь пал под ударами турков, город был переименован в Стамбул В 658 году до н.э. на острове, напоминающем голову орла, между бухтой Золотой Рог и Мраморным морем, греческие колонисты из Мегары основали город. Они назвали его Византией по имени своего вождя Византа (или Визаса). Сначала город заселили рыбаки и торговцы, но выгодное географическое положение привело к быстрому росту Византии, и вскоре она заняла видное место среди греческих полисов. В 330 году Константин Великий перенес столицу Римской империи в Византию, которую переименовал в Новый Рим. Но название это не прижилось, и город вновь стал называться Константинополем. Император стремился, чтобы новая столица превзошла красотой и великолепием Рим. Он предоставил множество льгот переселенцам, выдавал жителям за счет казны хлеб, масло, вино и топливо. Из Рима, Афин, Коринфа, Эфеса и других городов империи были вывезены в Константинополь лучшие скульптуры, ценные рукописи, церковная утварь, мощи святых. Дело Константина продолжили и его потомки. Овладеть Константинополем мечтали многие правители Востока и короли Запада. Его не раз осаждали гунны, авары, персы, арабы, славяне, печенеги, крестоносцы. После трехдневного штурма 29 мая 1453 года турецкое войско султана Мехмеда II по прозванию Фатих («Завоеватель») захватило столицу Византии Константинополь, положив конец 1100-летней истории христианской Византийской империи. Последний император Византии Константин ХI Палеолог погиб, героически сражаясь в рядах защитников города. Его опознали в огромной горе трупов по маленьким золотым двухглавым орлам на пурпурных сафьяновых сапогах. Султан приказал отрезать Константину голову и выставить ее для всеобщего обозрения на ипподроме, а тело похоронить с подобающими почестями. Константинополь стал столицей Оттоманской порты, резиденцией турецких султанов и получил новое имя – Стамбул. Многовековая цитадель христианства уступила место центру мусульманского государства.

постоянная ссылка

Эдмундом Хиллари и Норгеем Тенцингом впервые покорена Джомолунгма, высочайшая вершина на Земле

Эдмундом Хиллари и Норгеем Тенцингом впервые покорена Джомолунгма, высочайшая вершина на Земле 29 мая 1953 г. новозеландцем Эдмундом Персиваль Хиллари и шерпом Норгеем Тенцингом была впервые покорена высочайшая вершина Гималаев и мира – Джомолунгма. Первым определил ее высоту – 8848 метра над уровнем моря – Джордж Эверест, поэтому вершину называют еще и в его честь – Эверестом. Геодезическая служба Индии в то время только что приступила к тригонометрическому определению высочайших вершин Гималаев и Каракорума. В связи с тем, что работникам топографической службы не были известны местные названия вершин, они при определении высоты обозначали вершины своими именами. Именно тогда сотрудники геодезической службы Индии дали имя вершине в честь Джорджа Эвереста, начальника геодезической службы Великобритании, 20 лет возглавлявшего индийское топографическое ведомство. Гималайские горы самые молодые на земном шаре, и очевидно поэтому они самые красивые, самые большие, высокие и наименее исследованные. Джомолунгма – «Мать – богиня мира» – называют жители Тибета или Сагарматха – «Властелин мира» называют непальцы – гигантский горный массив и высочайшую вершину на границе Непала и Тибета. Она привлекла к себе внимание топографов более 100 лет тому назад. Первый план восхождения на Эверест был разработан в 1893 г., а первую попытку покорить гору предприняли в 1921 г. Понадобилось более 30 лет и горький опыт тринадцати неудачных восхождений, чтобы впервые покорить Эверест. В тот день 29 мая Хиллари и Тенцинг взобрались на самый высокий пик вершины Гималаев на границе Непала и Индии, водрузив на там флаги Великобритании, Непала, Индии и ООН. Новость об этом дошла до остального мира лишь через четыре дня – 2 июня 1953 г., в день коронации королевы Великобритании Елизаветы Второй. Королева Британии удостоила Хиллари рыцарского звания и права добавить к своему имени титул «сэр», шерп Тэнцинь Норгей, который не был гражданином британского Содружества, получил от королевы медаль. Эдмунд Хиллари посвятил много лет своей жизни работе с шерпами в Непале, а в 2003 г., когда мир праздновал 50-летие покорения Эвереста, новозеландец был удостоен звания почетного гражданина Непала.

постоянная ссылка

Трагедия в Брюсселе на стадионе «Эйзель» - погибли 39 человек

Трагедия в Брюсселе на стадионе «Эйзель» - погибли 39 человек 29 мая 1985 года в Брюсселе на стадионе «Эйзель» перед финалом Кубка европейских чемпионов по футболу между английским «Ливерпулем» и итальянским «Ювентусом» фанаты «Ливерпуля» спровоцировали драку с итальянскими болельщиками. Ещё до начала игры между итальянскими и английскими фанатами произошло столкновение, переросшее в кровавую трагедию. Организаторы матча допустили опасную ошибку – болельщики соперничающих команд не были отделены друг от друга должным образом. В результате сектор между особо ярыми фанами английского и итальянского клубов оказался заполнен людьми. Кто именно начал первым драку осталось невыясненным. Полиция бездействовала. Среди болельщиков возникла паника, они побежали. Под напором толпы рухнула ограждавшая секторы бетонная стена, построенная еще в 20-е годы прошлого века. Под ее обломками и от ранений в ходе драки погибли 39 человек, свыше 400 получили ранения. Матч начался с задержкой на полтора часа. Его хотели даже отменить, но во избежание новых инцидентов игра состоялась. Со счетом 1:0 выиграл «Ювентус». Английские клубы после инцидента были дисквалифицированы на три года, а «Ливерпуль» на пять лет. Чтобы перечеркнуть одну из самых черных страниц в истории мирового футбола, в том же году старый стадион снесли, а на его месте построили современный «Король Бодуэн». Где в мае 2005 года был открыт памятник 39 футбольным болельщикам, погибшим на стадионе «Эйзель» 29 мая 1985 года. У монумента зажгли 39 свечей, и на новой перестроенной стене были высечены слова: «В память о 29/05/85». И только в 2005 году «Ливерпуль» и «Ювентус» впервые после трагедии 20-летней давности противостояли друг другу в полуфинале Лиги чемпионов на стадионе «Энфилд» в Англии. Перед началом матча футболисты почтили память погибших на стадионе «Эйзель» минутой молчания, а на поле с памятной доской вышли звезды прошлого – Иан Раш и Мишель Платини, которые в том злосчастном поединке играли по разные стороны баррикад.

постоянная ссылка

Гилберт Кийт Честертон

Гилберт Кийт Честертон Английский писатель Гилберт Кийт Честертон родился 29 мая 1874 года в Лондоне. После окончания в 1891 году Сент-Полз-cкул, он стал учиться живописи в училище Слейда при Университетском колледже. В 1890 году вышла из печати первая книга стихов Честертона «Дикий рыцарь». В 1901 году он женился и в то же время он стал широко известен как категорический противник англо-бурской войны. В 1922 году Честертон стал католиком и принялся пропагандировать христианские ценности. Главной целью его жизни была способность удивляться миру, как будто в первый раз. В своих произведениях он смешивал реальность и фантастику, использовал парадоксы. Его сочинения представляют собой глубокие философские и историко-литературные работы. Он является автором работ о творчестве английских писателей Роберта Браунинга, Чарльза Диккенса, Бернарда Шоу, Чосера. Наиболее известными произведениями писателя являются детективные рассказы об отце Брауне, священнике, который поражает своими способностями в розыске преступников. Честертон читал лекции в странах Европы и Америки, выступал на радио. Умер он 14 июня 1936 года в Биконсфилде, графство Бакингемшир.   Творчество   Всего Честертон написал около 80 книг. Его перу принадлежат несколько сотен стихотворений, 200 рассказов, 4000 эссе, ряд пьес, романы «Человек, который был четвергом», «Шар и Крест», «Перелётный кабак» и другие. Широко известен благодаря циклам детективных новелл с главными персонажами священником Брауном и Хорном Фишером, а также религиозно-философских трактатов, посвящённых апологии христианства. Роберт Браунинг (Robert Browning, 1903), Чарлз Диккенс (Charles Dickens, 1906), Джордж Бернард Шоу (George Bernard Shaw, 1909) [1] Роберт Луис Стивенсон (Robert Louis Stevenson, 1927) Чосер (Chaucer, 1932). Св. Франциск Ассизский (St. Francis of Assisi, 1923) Св. Фома Аквинский (St. Thomas Aquinas, 1933) Что стряслось с миром? (What’s Wrong with the World, 1910) Контуры здравого смысла (The Outline of Sanity, 1926) Наполеон Ноттингхилльский (The Napoleon of Notting Hill, 1904) Человек, который был Четвергом (The Man Who Was Thursday, 1908) Вечный Человек (The Everlasting Man, 1925) [2] Ортодоксия (Ortodoxy, 1908)[3] Вот это (The Thing, 1929). Клуб удивительных промыслов (The Club of Queer Trades, 1905) Жив-человек (Manalive, 1912) Перелетный кабак (The Flying Inn, 1914)

постоянная ссылка

Освальд Шпенглер

Освальд Шпенглер Освальд Шпенглер родился 29 мая 1880 года в Бланкенбурге (Германия). Образование получил в Мюнхенском и Берлинском университетах. Изучал философию, историю, математику и искусство. В 1904 году получил докторскую степень. Сначала работал учителем в Гамбурге, а затем преподавал математику в Мюнхенском университете. В 1918 году был опубликован первый том известного труда Шпенглера «Закат западного мира» В нем автор предсказывал гибель западноевропейской и американской цивилизаций, представляя историю как калейдоскоп из восьми «органических» культурно-исторических типов: египетской, индийской, вавилонской, китайской, греко-римской, магической (византийско-арабской), западноевропейской и культуры майя. Девятая – культура будущего, русско-сибирская. Приводя разнообразные исторические данные, Шпенглер старался доказать два основных тезиса. Первый рассматривал все культуры как организмы, следующие одинаковой схеме развития и гибели в рамках одного и того же исторического цикла. Все они проходят через стадии пред-культуры, культуры и цивилизации и отмечены кризисами одного и того же типа и аналогичными событиями и фигурами. Так, Александр играет ту же роль в античной культуре, что и Наполеон в западной, так же соотносятся Пифагор и Лютер, Аристотель и Кант, стоики и социалисты. В соответствии со вторым тезисом, каждая культура обладает своей уникальной «душой», выраженной в искусстве, мышлении и деятельности. Среди других значительных работ Шпенглера – «Человек и техника» (1931), «Годы решений» (1933). После прихода к власти нацистов, и изъятия некоторых работ Шпенглера, он вел тихую и уединенную жизнь. Умер Шпенглер в Мюнхене 8 мая 1936 года.

постоянная ссылка

Джон Кеннеди

Джон Кеннеди Джон Фицджеральд Кеннеди родился 29 мая 1917 года в Бруклайне, штат Массачусетс. С отличием окончил Гарвардский университет и участвовал в боевых действиях в годы Второй мировой войны (служил в военно-морском флоте), был ранен. Когда война закончилась, Кеннеди стал журналистом и, выиграв выборы, в 1947 году стал членом палаты представителей Конгресса от Демократической партии. В 1952 году он был избран в Сенат. Будучи сенатором, Кеннеди поддерживал социальные программы и профсоюзы. В 1960 году Кеннеди выдвигает свою кандидатуру на пост Президента США от Демократической партии, а его оппонентом стал Ричард Никсон. С незначительным перевесом голосов Кеннеди побеждает на этих выборах. На посту президента Кеннеди разрабатывает программу «Новых рубежей». Была поднята минимальная заработная плата, усовершенствовано социальное страхование, реорганизовано жилищное строительство. Но ряд предложений Кеннеди Конгрессом были отвергнуты. Кеннеди был очень популярен в стране благодаря своим личным качествам. В области внешней политики у Кеннеди были как провалы (попытка вторжения на территорию Кубы), так и крупные достижения (разрешение Карибского кризиса). В 1963 году Кеннеди вместе с женой Жаклин совершал поездки по стране, готовясь к новым выборам. 22 ноября в Далласе (штат Техас) он был смертельно ранен.

постоянная ссылка

Янина Жеймо

Янина Жеймо Янина Болеславовна Жеймо родилась 29 мая 1909 года в Волковыске в семье цирковых артистов. С трехлетнего возраста она выступала в цирке – наездницей, гимнасткой, балериной… В пятнадцать лет, параллельно с работой на эстраде, Янина поступила в Ленинграде в актерскую студию ФЭСК под руководством Г.Козинцева и Л.Трауберга. В 1925 году состоялся дебют Жеймо в кино. Она сыграла роль мальчишки-газетчика в фильме «Мишки против Юденича». Цирк и эстрада постепенно отошли в прошлое. Уже в следующем году Янина снялась сразу в нескольких фильмах, среди которых наиболее яркая – главная роль в эксцентрической комедии «Братишка». Также она участвовала в съемках фильмов «Шинель», «С.В.Д.», «Новый Вавилон» и др. В 1929 году Янина окончила киномастерскую ФЭКС, а через год – Институт сценических искусств, и стала актрисой киностудии «Ленфильм». 1930-е годы стали наиболее плодотворными и успешными в творчестве актрисы. Ее активно приглашали сниматься. В лирической драме «Песня о счастье» она сыграла одну из основных ролей. Первой главной ролью стала работа в фильме «Разбудите Леночку», где она сыграла школьницу, в картине «Горячие денечки» создала вместе с Н.Черкасовым блестящую комедийную пару. Наиболее полно выразила артистическая индивидуальность Янины в фильме «Подруги» (1935). Любые роли Жеймо – главные или эпизодические, драматические или романтические – отличались в ее исполнении разнообразием красок и оттенков, соединяя лирику, характерность и эксцентрику. В 1939 году Жеймо была награждена Орденом «Знак Почета». Не только талант и мастерство, но и особые внешние данные – маленький рост, почти детское лицо и хрупкое телосложение – стали источником художественного своеобразия актрисы. Все это определяло её амплуа – всю жизнь она играла девчонок-подростков. В начале Великой отечественной войны Янина осталась в Ленинграде, где ей пришлось пережить блокаду. В составе одной из концертных бригад «Ленфильма» Янина выступала в госпиталях и парках, а по ночам дежурила на крыше, гасила зажигалки. Лишь в конце 1942 года Янина эвакуировалась в Ташкент – туда после переместилось кинопроизводство. В эти годы она снялась в фильмах «Белорусские новеллы», «Два бойца» и других. Широкую известность актрисе принесла главная роль в фильме-сказке «Золушка» в 1947 году. Жеймо тогда было 37 лет. Картина имела огромный успех. Но премьера «Золушки» совпала с началом малокартинья в отечественном кино. Семья Жеймо решила перебраться в Москву, где Янина участвовала в дублировании зарубежных фильмов и отечественных мультфильмов. Ее неповторимым голосом «заговорили» Софи Лорен, Джульетта Мазина и рисованная Герда из «Снежной королевы». Свою последнюю роль актриса сыграла в фильме «Два друга» (1954). В 1957 году со своим мужем, польским режиссёром Л.Жано, Янина уехала в Польшу, в Варшаву. Там она не снималась, хотя ей несколько раз поступали предложения от режиссеров, но по разным причинам они не были приняты. Зато Янина часто сопровождала мужа на съемках и порой давала ему дельные советы. Она поддерживала связь с русскими актерами – Михаилом Пуговкиным, Вячеславом Тихоновым и другими – они приезжали к ней в гости. Жеймо и сама часто бывала в Советском Союзе. Но свои последние 30 лет жизни Янина прожила в Польше. Умерла Янина Болеславовна Жеймо 29 декабря 1987 года, ее похоронили в Москве на Востряковском кладбище.   Фильмография   1925 — Мишки против Юденича — Мальчишка (эпизод) 1926 — Чёртово колесо — Девушка из шпаны 1926 — Шинель — Подручная портного 1926 — Братишка — Девочка из гаража 1927 — С. В. Д. — Цирковая наездница 1927 — Чужой пиджак — Гулька 1929 — Голубой экспресс — Китайская девушка[источник не указан 717 дней] 1929 — Новый Вавилон — Тереза 1929 — Дорога в мир — Героиня в детстве 1930 — 22 несчастья — Манька 1931 — Одна — Маленькая учительница 1931 — Человек из тюрьмы — Судомойка 1932 — Ищу протекции — Студентка 1933 — Моя родина — Оля 1934 — Песня о счастье — Анук 1934 — Разбудите Леночку — Леночка 1935 — Горячие денёчки — Кика 1935 — Подруги — Ася 1936 — Леночка и виноград — Леночка 1938 — Враги — Надя 1939 — Шёл солдат с фронта — Фроська 1939 — Доктор Калюжный — Ольга 1941 — Приключение Корзинкиной — Корзинкина 1942 — Боевой киносборник № 12 — Танька (новелла вторая — «Ванька») 1942 — Белорусские новеллы (новелла первая — «Пчёлка») — Пчёлка 1943 — Два бойца — Медсестра 1943 — Март-апрель — Катя Веселова 1943 — Мы с Урала — Вера 1943 — Юный Фриц — Гертруда, девочка попавшая в гестапо 1947 — Золушка — Золушка 1954 — Два друга — Мать Кости Шишкина   Озвучание   1957 — Снежная королева — Герда   Дублирование зарубежных фильмов   1948 — У стен Малапаги 1952 — Рим, 11 часов 1953 — Жюльетта 1954 — Папа, мама, служанка и я — Катрин Лизерэ (Николь Курсель)   Видео  

постоянная ссылка

Андрей Аршавин

Андрей Аршавин Андрей Аршавин родился 29 мая 1981 года и его родным городом является Ленинград. Футболом он начал увлекаться в семь лет и окончил питерскую футбольную школу. Благодаря его своеобразному стилю игры и заметным способностям к этому виду спорта, с 1999 года его начали очень часто приглашать для игры в дублирующем составе команды «Зенит». А в основном составе он начал играть уже в 2000 году. С этого момента команда «Зенит» уже просто не могла обходиться без такого опытного и сильного игрока как Андрей, и с 2001 года он зачислен окончательно в основной состав команды. На сегодняшний день Андрей Аршавин стал капитаном команды и одним из самых лучших игроков России. Основными достоинствами, благодаря которым Андрей стал выдающимся игроком, являются скорость его игры а также отличное знание поля. Андрей способен обыграть практически любого игрока и он никогда не испытывает страха перед тем, чтобы взять на себя всю игру. Очень мало игроков имеют такие хорошо поставленные удары, какими обладает Андрей. В свое время он испытал звездную болезнь, которая пришла к нему слишком рано, и это могло привести к неблагоприятным последствиям. Благодаря в том числе помощи тренеров, Андрей смог взять себя в руки и заслуживает действительно высоких наград за свои заслуги. Этот молодой и амбициозный игрок принес своей команде большое количество наград и побед за очень короткое время.   Личные достижения   В списках 33 лучших футболистов чемпионата России (7): № 1 (2005, 2006, 2007, 2008); № 2 (2001, 2002, 2004) 2001 — Лучший полузащитник чемпионата России по оценкам газеты «Спорт-Экспресс» 2004 — Лучший футболист года по результатам опроса читателей газеты «Спорт-Экспресс» 2004—2006 — Лучший второй нападающий по оценкам газеты «Спорт-Экспресс» 2005—2006 — Лучший бомбардир ФК «Зенит» 2006 — Лучший футболист года по результатам опроса футболистов Высшего дивизиона газетой «Спорт-Экспресс» 2006 — Лучший футболист года по результатам опроса журналистов еженедельником «Футбол» 2006 — Лучший футболист года по версии Российского футбольного союза 2006 — Лучший игрок чемпионата России по оценкам газеты «Спорт-Экспресс» 2006 — Обладатель приза «Лидер национальной сборной» 2007 — Приз «Лучший футболист стран СНГ и Балтии» («Звезда») от газеты «Спорт-Экспресс» 2008 — Лучший игрок финального матча Кубка УЕФА 2008 2008 — Попал в символическую сборную чемпионата Европы 2008 года по версии УЕФА. 2008 — Попал в список претендентов на награду «Золотой мяч» по итогам 2008 года (6-е место). 2008—2009 — Приз «Лучший футболист стран СНГ и Балтии» («Звезда») от газеты «Спорт-Экспресс» 2009 — Лучший игрок месяца в «Арсенале»: март 2009, апрель 2009 2009 — Игрок месяца английской Премьер-лиги: апрель 2009 2009 — Самый эффективный игрок английской Премьер-лиги по версии «IMScouting»[34] 2009 — Член Клуба 100 российских бомбардиров 2009 — Член Клуба Григория Федотова   Видео  

постоянная ссылка

Олег Конопкин

Олег Конопкин Олег Александрович Конопкин, ученый-психолог, академик РАО. Родился 29 мая 1931 в Ростове-на-Дону в семье служащих. Школьные годы провел в г. Балашове Саратовской области. В 1949 с отличием окончил среднюю школу, и, не сомневаясь в выборе профессии, по стопам отца, который работал в то время заведующим кафедрой педагогики и психологии Балашовского педагогического института, поступил на отделение психологии философского факультета МГУ. В 1956 окончил его с отличием. Именно в университете сложился устойчивый интерес к исследовательской и практической деятельности в области общей психологии. Вся последующая биография Конопкина была неразрывно связана с Психологическим институтом РАО, в котором он начал работать в 1957 в лаборатории психологии труда и прошел путь до академика РАО. Свыше трех десятилетий он был заведующим лабораторией психологии саморегуляции, три года – ученым секретарем Института, двенадцать лет заместителем директора Института, одиннадцать лет заместителем главного редактора журнала «Вопросы психологии», последние годы – главным научным сотрудником в созданной им лаборатории. Олег Александрович был известным специалистом в области общей психологии и психологии труда, автором оригинальной концепции психической саморегуляции деятельности человека. Его концепция открыла новое направление в психологии человеческой активности, основанное на раскрытии внутренней психологической структуры организации и управления человеком своей целенаправленной активностью. Под его руководством защищено множество кандидатских диссертаций; он был научным консультантом докторских диссертаций, членом ряда диссертационных советов. 5 июня 2008 известный ученый скончался.

постоянная ссылка

Константин Батюшков

Константин Батюшков Последние годы своей жизни Батюшков очень страдал от передавшегося ему по наследству душевного расстройства. Им овладела сильнейшая мания преследования. Он почти постоянно находился в невменяемом состоянии. Увидев его тогда, Пушкин написал строки: «Не дай мне бог сойти с ума. Нет, легче посох и сума; Нет, легче труд и глад» Поистине печален был конец одного из величайших поэтов предпушкинской эпохи. В своих стихах Батюшков возрождал идеалы античной культуры и по праву считался главной Анакреонтического направления поэзии. Эти идеи завладели им с легкой руки его дяди, Михаила Никитича Муравьева. Под его чутким руководством юноша развил интерес к классическому стиху, воспитал в себе художественный вкус и стал большим поклонником творчества Тибула и Горация. Тогда же в Петербурге он знакомится с лучшими поэтами того времени Г. Р. Державиным, Н. А. Львовым, В. В. Капнистом, А. Н. Олениным, Н. И. Гнедичем. И в 1805 в печати появляется его первое стихотворение «послание к стихам моим». Будучи человеком неравнодушным к судьбам отечества, Батюшков побывал в трех военных походах (Против Пруссии, Швеции и Наполеоновской Франции). Пребывание заграницей пошло на пользу его поэтическому таланту, он узнал и горячо полюбил немецкую литературу, большое впечатление на него оказало искусство Франции. В 1815 он окончательно бросил военную службу и вернулся в Россию, где вплотную занялся творчеством. Главным достижением Батюшкова-поэта становится книга «Опыты в стихах и прозе». Она включала в себя не только его стихи, но и переводы, очерки, статьи. Книга получила самые лучшие отзывы современников. В 1818 сбылась мечта Батюшкова – он был назначен чиновником при неополитанской миссии. Но уже в 1821 он был вынужден отставить службу из-за душевной болезни. Лечение в лучших европейских клиниках не увенчалось успехом. В течение 34 лет Батюшков жил, почти никогда не приходя в сознание. Умер Константин Николаевич Батюшков в Вологде 19 июля 1855 года.

постоянная ссылка

Александр Абдулов

Александр Абдулов ПОСМОТРЕТЬ ФОТОАЛЬБОМ | ВИДЕО Александр Абдулов, известный театральный и киноактер, родился 29 мая 1953 года в театральной семье. Актерская карьера Александра началась в пятилетнем возрасте, когда он вместе с отцом вышел на сцену Ферганского драматического театра в спектакле «Кремлевские куранты». Отец для Александра всегда был и остается главным действующим лицом – именно он воспитал в Александре отношение к театру как к Храму. Несмотря на то что актерская стезя Абдулову была предопределена, в юности он о ней не помышлял: занимался музыкой и спортом, и был удостоен звания мастера спорта СССР по фехтованию. Поначалу даже хотел связать свою жизнь со спортом и поступил на факультет физкультуры Ферганского пединститута. Однако через год театр взял свое, и Абдулов успешно сдал экзамены в ГИТИС и поступил на курс И.М. Раевского. В 1974 году Марк Захаров заметил талантливого юношу в дипломном спектакле и пригласил в Театр имени Ленинского комсомола. Характерными чертами артистического дарования Абдулова всегда были сценическое обаяние, внутренняя и внешняя пластичность, мощный темперамент и самоирония. Такие качества позволили актеру создать на сцене «Ленкома» ряд интереснейших образов, ставших «визитной карточкой» театра. С середины 1970-х годов Абдулов стал активно сниматься в кино. Широкая известность и популярность пришли к А. Абдулову после роли Медведя в телефильме Марка Захарова по знаменитой пьесе Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» (1978). В этом фильме наметился своеобразный актерский почерк Абдулова: четко очерченная форма, резкость и некоторая угловатость характера героя, великолепная пластика, ум и неповторимая лирическая интонация. За время работы в кино актер снялся более чем в 120 фильмах самых разных жанров, у разных режиссеров. В 2000 году состоялся и его режиссерский дебют в игровом кино «Бременские музыканты и Кє» – мюзикл по мотивам известной сказки. В 1986 году Александр Абдулов был удостоен звания «Заслуженный артист РСФСР», в 1991 году – «Народный артист России». В 1997 году ему был вручен орден Почета. Александр Абдулов ушел из жизни 3 января 2008 года от тяжелой болезни. Актёр театра «Всё проходит» «Юнона и Авось (телеспектакль, 1983)» «Варвар и еретик» «В списках не значился» Б. Васильева — лейтенант Плужников (премия «Театральная весна») «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты» — Хоакин «„Юнона“ и „Авось“» А. Вознесенского и А. Рыбникова — Фернандо Лопес, Человек театра, пылающий еретик «Жестокие игры» А. Арбузова — Никита «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова — Трубецкой «Поминальная молитва» Г. Горина — Менахем Мендель «Диктатура совести» М. Шатрова — Верховенский «Оптимистическая трагедия» Вс. Вишневского — Сиплый «Затмение» «Пролетая над гнездом кукушки» — Макмерфи (также режиссёр спектакля) «Школа с театральным уклоном» «Дорогая Памела» Г.Горина Играл в премьерных показах спектакля «Женитьба», роль: Кочкарёв, друг Подколесина.   Режиссёр кино   1990 — Задворки 3, или храм должен оставаться храмом 2000 — Бременские музыканты 2007 — Лузер   Актёр кино   1969 — Золото — партизан 1973 — Возле этих окон… — молодой моряк 1973 — Про Витю, про Машу и морскую пехоту — десантник Козлов 1974 — Москва, любовь моя — Жених 1974 — Вера и Фёдор — Фёдор 1975 — Пропавшая экспедиция — Доктор 1976 — Золотая речка — Борис Рогов 1976 — Семьдесят два градуса ниже нуля — Лёнька Савостиков 1976 — Двенадцать стульев — инженер Эрнест Павлович Щукин 1977 — Аленький цветочек — Чудовище и Принц 1977 — Побег из тюрьмы — Николай Бауман 1977 — Фронт за линией фронта — солдат (в титрах не указан) 1978 — Обыкновенное чудо — Медведь 1978 — Капитанская дочка (телеспектакль) — Пётр Гринев 1978 — Красавец-мужчина — Пьер 1978 — Двое в новом доме — Сергей 1978 — Всё решает мгновение — первый тренер Варенцов 1979 — Д’Артаньян и три мушкетёра — любопытствующий зевака-плотник за спиной господина Бонасье / раненый гвардеец кардинала, лежащий на земле после стычки возле монастыря Дешо 1979 — Место встречи изменить нельзя — «Лошак», шофёр в банде «Черная кошка» 1979 — Тот самый Мюнхгаузен — Генрих Рамкопф 1979 — С любимыми не расставайтесь — Митя 1979 — Молодость. Выпуск № 2 — Смит 1980 — Сицилианская защита — Волков 1981 — Факты минувшего дня — Григорий Гаврилов 1981 — Женщина в белом — Уолтер Хартрайт 1981 — Карнавал — Никита 1982 — Гренада (телеспектакль) 1982 — Ищите женщину &? Робер де Шаранс 1982 — Чародеи — Иван Пухов 1982 — Предчувствие любви (Сказка для взрослых) — Сергей 1982 — Суббота и воскресенье — папа 1982 — Дом, который построил Свифт — Доктор Ричард Симпсон 1983 — Этот фантастический мир. Выпуск 7 — пришелец, актёр 1983 — Поцелуй — Лобытко 1983 — Мэри Поппинс, до свидания! — Роберт Робертсон (озвучание) 1983 — Рецепт её молодости — Грегор 1983 — Юнона и Авось (Телеспектакль) — Пылающий еретик / Фернандо Лопес / Человек от театра 1984 — Формула любви — Жакоб 1984 — Два гусара — Сашка 1985 — Самая обаятельная и привлекательная — Володя Смирнов 1985 — В поисках капитана Гранта — Боб Деготь 1985 — Страховой агент — Виссарион Булкин 1985 — Дорогая Памела (Телеспектакль) 1986 — Сошедшие с небес — Сергей 1986 — Храни меня, мой талисман — Климов Митя 1986 — Тайны мадам Вонг — Доул 1986 — Весёлая хроника опасного путешествия — Шалом 1987 — Десять негритят — Энтони Марстон 1987 — Гардемарины, вперёд! — Василий Фёдорович Лядащев 1987 — Филёр — Иван 1988 — Убить дракона — Ланцелот 1988 — Карманный театр (телеспектакль) 1988 — Диктатура совести (телеспектакль) — Верховенский 1989 — Чёрная роза — эмблема печали, красная роза — эмблема любви — Владимир 1989 — За прекрасных дам! — Гена 1989 — Леди Макбет Мценского уезда — Серёжа 1989 — Руанская дева по прозвищу Пышка — Прусский офицер 1990 — Сукины дети — Игорь Гордынский 1990 — Живая мишень — Юра 1990 — Униженные и оскорблённые — Маслобоев 1990 — Анекдоты — Василий Кутузов 1990 — Дело Сухово-Кобылина — Кречинский 1990 — Задворки 3, или храм должен оставаться храмом (фильм-концерт) 1991 — Гений — Сергей Владимирович Ненашев 1991 — Осада Венеции — князь Бадрицкий 1991 — Дом под звёздным небом — сантехник Жора 1992 — Странные мужчины Семёновой Екатерины — Игорь 1992 — Официант с золотым подносом — официант Леша Удальцов 1992 — Сумасшедшая любовь — журналист Виктор Шумский 1993 — Я виноват — Виктор Иванович 1993 — Над тёмной водой — Лев 1993 — Настя — Тетерин 1993 — Грехъ. История страсти — монах Сергей 1993 — Тюремный романс — Артынов 1993 — Золото — Андреас 1993 — Поминальная молитва (телеспектакль) — Менахем-Мендл 1994 — Простодушный — де Сент-Пуанж 1994 — Кофе с лимоном — Валерий Островский 1995 — Чёрная вуаль — Андрей Яковлевич Рокшин 1995 — Первая любовь 1995 — Крестоносец — камео 1997 — Шизофрения — Иван Голубчик («Немой») 1999 — Женская собственность — Сазонов 2000 — Рождественская мистерия — кукольник 2000 — Тихие омуты — академик Каштанов Антон Павлович 2000 — Бременские музыканты и К — сказочник 2001 — Фаталисты — Клиффорд Линдс 2001 — Next. Следующий — Фёдор Палыч Лавриков (Лавр) 2002 — Жёлтый карлик — писатель Владимир Жаровский 2002 — Ледниковый период — Игорь Клепко 2002 — Next 2 — Фёдор Палыч Лавриков (Лавр) 2002 — О’кей! — художник Аркадий Синихин 2003 — Тартарен из Тараскона — аптекарь Безюке 2003 — А поутру они проснулись — Мрачный 2003 — Next 3 — Фёдор Палыч Лавриков (Лавр) 2004 — О любви — Григорий Степанович Смирнов 2004 — Юнона и Авось (Телеспектакль) — Пылающий еретик / Фернандо Лопес / Жених Кончиты / Человек от театра 2004 — Я тебя люблю — Александр 2004 — Фабрика грёз — Авшаров 2005 — Варвар и еретик (телеспектакль) — Алексей Иванович 2005 — Дело о мёртвых душах — Ноздрев 2005 — Адъютанты любви — Адмирал Нельсон 2005 — Мастер и Маргарита — Коровьев 2006 — Парк советского периода — Приятель Зимина 2006 — Полонез Кречинского — Князь 2007 — Ленинград — Чигасов 2007 — Артистка — Василий Босякин 2007 — Маршрут — Тембот 2007 — Капкан — Михаил Григорьевич Волобуев 2007 — Ниоткуда с любовью, или Веселые похороны — Алик 2007 — Лузер — Дмитрий 2008 — Из пламя и света… — Михаил Васильевич Арсеньев 2009 — Анна Каренина — Стива Облонский (премьера фильма состоялась после смерти актёра) 2010 — Правосудие волков — писатель Володя (премьера фильма состоялась после смерти актёра)   Видео       ?

постоянная ссылка

Жозефина Богарне

Жозефина Богарне Жозефина Богарне (урожденная Мари Роз Жозефа Таше де ла Пажери), императрица Франции (1804-1809), первая жена Наполеона I. Родилась 23 июня 1763 на острове Мартиника, где служил её отец. В 1779 вышла замуж за виконта Александра де Богарнею От этого брака родился Евгений де Богарне, впоследствии вице-король Италии и герцог Лейхтенбергский, и Гортензия де Богарне, жена голландского короля Людовика Бонапарта и мать Наполеона III. Муж Жозефины пал жертвой террора в 1794, ей самой грозила та же участь, но её спас переворот 9 термидора. Баррас, ставший её другом и покровителем, устроил в 1796 её брак с малоизвестным тогда ещё генералом Бонапартом. Сначала равнодушная к своему мужу, Жозефина впоследствии всё больше привязывалась к Наполеону, хотя его частые измены доставляли ей немало страданий, и своим мягкосердечием смягчала иногда чрезмерную суровость мужа. Она с неудовольствием смотрела на честолюбивые замыслы Наполеона, предвидя, что основание династии вызовет расторжение её бездетного брака, и тщетно действовала против них вместе с министром Фуше. Частые размолвки с Наполеоном, особенно из-за её расточительности, ускорили развязку. Уже в 1807 Наполеон предложил ей развод, но лишь после многих бурных сцен и упорной борьбы она уступила настоятельным убеждениям Наполеона в необходимости развода для блага Франции. Развод состоялся 16 декабря 1809, после чего император смог сочетаться браком с австрийской принцессой Марией-Луизой, которая в 1811 родила ему желанного наследника. Жозефина, сохранившая титул императрицы, поселилась вблизи Эвре, где жила пышно, окружённая своим прежним двором. По-прежнему привязанная к Наполеону, она переписывалась с ним и с участием следила за его судьбой. В 1814 союзники по анти-французской коалиции, особенно Александр I, отнеслись к ней с большой предупредительностью, но не позволили ей сопровождать Наполеона на остров Эльбу. Жозефина умерла от дифтерита 29 мая 1814, храня любовь к Наполеону в своем сердце. Существует предание, что Наполеон, умирая в одиночестве на острове св. Елены, прошептал три слова: «Армия. Франция. Жозефина»...

постоянная ссылка

Милий Балакирев

Милий Балакирев Милий Алексеевич Балакирев родился 21 декабря 1836 года (2 января 1837 года) в Нижнем Новгороде, в обедневшей дворянской семье. Семья перебралась в Москву, когда Милию было десять лет. Склонный с детства к музыке, Балакирев брал уроки у Джона Фильда, а после большое участие в его судьбе принял просвещенный музыкант-любитель, меценат, автор первой русской монографии о Моцарте Александр Улыбышев. В 1855 Балакирев познакомился с Михаилом Глинкой, и тот убедил молодого музыканта посвятить себя композиции в национальном духе. В 1856 году Балакирев дебютировал в Петербурге как пианист и дирижёр. В начале 1960-х годов под руководством Балакирева складывается музыкальный кружок, известный как «Могучая кучка». Балакирев способствовал популяризации опер Глинки: в 1866 году дирижировал в Праге оперой «Иван Сусанин», в 1867 году руководил пражской постановкой оперы «Руслан и Людмила». Конец 1850-1960 годов были периодом интенсивной творческой деятельности Балакирева. Сочинения этих лет – «Увертюра на три русские темы», вторая увертюра на три русские темы «1000 лет», «Чешская увертюра» и др. – развивают традиции Глинки, в них ярко проявились характерные черты и стиль «Новой русской школы» и опора на подлинную народную песню. В 1866 году был опубликован его сборник «40 русских народных песен для голоса с фортепьяно», явившийся первым классическим образцом обработки народных песен. Одна из центральных тем творчества Балакирева – тема народа. Народные образы, картины русской жизни, природы проходят через большинство его сочинений. Был у композитора интерес и к музыкальным культурам других стран (польской, чешской, испанской), к теме Востока (Кавказа). Лучший образец симфонической поэмы Балакирева – «Тамара» построен на оригинальном музыкальном материале изобразительно-пейзажного и народно-танцевального характера. Лучшее из фортепианных произведений Балакирева – восточная фантазия «Исламей». Видное место в камерно-вокальной музыке занимают романсы и песни Балакирева. Композитор скончался 16 (29) мая 1910 года в Санкт-Петербурге.

постоянная ссылка

Евгений Вахтангов

Евгений Вахтангов Евгений Багратионович Вахтангов родился 13 февраля 1883 года во Владикавказе в русско-армянской купеческой семье. Его отец был крупным табачным фабрикантом и надеялся, что сын продолжит его дело. Вахтангов еще в гимназические годы увлекся театром и решил посвятить ему всю свою жизнь. Несмотря на запреты отца, Евгений в гимназические годы много и успешно выступал на любительских сценах Владикавказа. Окончив гимназию, Евгений поступил в Московский университет на физико-математическое отделение и сразу же влился в студенческий театральный кружок. На втором курсе Вахтангов дебютировал как режиссер, поставив студенческий спектакль «Педагоги» по пьесе О. Эрнста. Спектакль состоялся 12 января 1905 года и был дан в пользу нуждающихся. Спустя некоторое время Евгений оставил юридический факультет и поступил в Школу драмы, по окончании которой в 1911 был принят в труппу Московского Художественного театра. Вскоре на молодого актера обратил внимание К.С. Станиславский. Он поручил Вахтангову вести практические занятия по своей методике актерского мастерства в 1-й студии МХТ. Именно в этой студии дарование Вахтангова раскрылось в полной мере. Он пытался создать новый не элитарный, но «народный» театр. Как и Станиславский, он считал, что главным в театральном спектакле является актер. Но Вахтангов предлагал жестко отделить личность исполнителя от того образа, который он воплощает на сцене. После революции 1917 года Вахтангов работает очень напряженно, несмотря на все усиливающуюся болезнь желудка. В 1919 году ему делают две операции. Врачи тогда не сказали ему о диагнозе – рак желудка. В последние годы жизни Вахтангов находился в повышенном эмоциональном состоянии сродни экстазу, когда сливаются воедино обостренное ощущение бренности человеческой плоти и мощь творческого порыва, ее преодолевающего. С утра до вечера он был на ногах – репетиции проходили в трех студиях: МХТ, еврейской студии «Габима» и в труппе Народного театра, уроки, подготовка спектакля к годовщине революции. Вахтангов мечтал поставить «Каина» Байрона и Библию, но смерть помешала этим планам. 29 мая 1922 года Вахтангов умер. «Принцесса Турандот» стала последней работой Вахтангова, он не дожил всего несколько недель до премьеры. Заложенные в «Турандот» принципы динамичного, меняющегося, а потому и нестареющего со временем театра навсегда сохранились в традициях театра имени Вахтангова, в который переросла студия МХТ. А «Принцесса Турандот» так и осталась визитной карточкой вахтанговского театра. Работы в театре  Актёр «Живой труп» Л. Н. Толстого — Цыган «Синяя птица» Метерлинка — Сахар «Гамлет» Шекспира — Второй актёр «Двенадцатая ночь» Шекспира — Шут пьеса «Усадьба Ланиных» Б. К. Зайцева, 1913 «Праздник мира» Гауптмана, 1913 «Николай Ставрогин», 1913 «Мысль» Андреева — Крафт, 1914 «Сверчок на печи» по Диккенсу — Текльтон, 1914 «Каменный гость» — Гость у Лауры, 1915 «Потоп» Бергера — Фрезер, 1915   Режиссёр «Праздник мира» Г. Гауптмана (15 ноября 1913 г — 1-я Студия) «Потоп» Г.Бергера (26 апреля 1915 г. — 1-я Студия) «Росмерсхольм» Г. Ибсена, 1918 «Свадьба» А. П. Чехова (1920, 3-я Студия) «Чудо Святого Антония» Метерлинка (1921, 3-я Студия) «Эрик XIV» А. Стриндберга (1-я Студия МХТ, 1921) «Гадибук» Ан-ского (еврейская студия «Габима», 1922). «Уриэль Акоста» Карла Гуцкова (еврейская студия «Габима», 1922, художник Н. И. Альтман) «Принцесса Турандот» Гоцци (3-я Студия МХТ, 1922)   Литература  Сочинения: Записки. Письма. Статьи, М. — Л., 1939. Дикий А. Д. Повесть о театральной юности, с. 274—275. Завадский Ю. Учителя и ученики. Цветаева М. Повесть о Сонечке. 3ахава Б. Е., Вахтангов и его студия, 2 изд., Л., 1927 (библ.); Захава Б. Вахтангов и Чехов.— Сов. искусство, 1935, 29 янв. Захава Б. Е. Воспоминания. Спектакли и роли. Статьи. М., 1982 Филиппов В. Вахтангов. — Искусство трудящихся (М.), 1925, № 26, с. 3. Антокольский П. Г. Е. Б. Вахтангов работает над Чеховым.— Театр и драматургия, 1935, № 2, с. 26. Зограф Н., Вахтангов, М.—Л., 1939; Беседы о Вахтангове. Записаны Х. П. Херсонским, М. — Л., 1940; Горчаков Н. М., Режиссёрские уроки Вахтангова, М., 1957; Евгений Вахтангов. Материалы и статьи, М.,1959 (библ.); Симонов Р., С Вахтанговым, М., 1959. Луначарский А. В. О Вахтангове и вахтанговцах. М., 1959. Херсонский Х. Н. Вахтангов / Херсонский Х. Н. — М.: Мол. гвардия, 1963. — 359 с.: ил., портр. Л. А. Сулержицкий. М., 1970 Евгений Вахтангов. М., 1984 Иванов О. К. Вахтангов и вахтанговцы / Иванов О. К., Кривицкий К. Е. — М.: Моск. рабочий, 1984. — 157 с. Чехов М. Литературное наследие. В 2-х т. М., 1986, т. 1, с. 76—77. Смирнов-Несвицкий Ю. А. Евгений Вахтангов. — Л.:Искусство, 1987. ББК 85.443(2)7 С22 Масс А. В. Вахтанговские дети / Анна Масс. — М.: Аграф, 2005. — 447 с — (Символы времени). — ISBN 5-7784-0316-X: 339.00. Хрисанф Херсонский Вахтангов (ЖЗЛ)

постоянная ссылка

Джон Бэрримор

Джон Бэрримор Джон Бэрримор (настоящее его имя – Джон Сидни Блайт), звезда американского театра и популярный актёр кино, родился 15 февраля 1882 года в театральной семье. Театральная карьера Бэрримора началась в 1903 году на Бродвее в спектакле «Рад этому». Съёмки в кино начались в 1913 году картиной «Американский гражданин». В 1910-е годы Бэрримор активно работает на театральной сцене, играя в спектаклях «Воскресение», «Правосудие», создаёт незабываемые образы Ричарда III и Гамлета в постановках по произведениям Шекспира. В 1920-х годах большой популярностью пользуются кинофильмы с участие Бэрримора «Доктор Джекил и мистер Хайд» и «Шерлок Холмс». В то время фильмы еще были немыми, но когда в кино появился звук, Бэрримор смог в полной мере проявить свой красивый и хорошо поставленный голос. В 1930-х годах выходит много кинолент с его участием, среди которых «Человек из Бленкли», «Моби Дик», «Распутин и императрица», «Обед в восемь». В 1936 году Бэрримор находится в больнице для алкоголиков, пытаясь излечиться от пьянства. После выхода из больницы он мог сниматься только в ролях второго плана в картинах категории «Б» («Бульдог Драммонд», «Мария Антуанетта», «Держите эту студентку») – великая актёрская звезда Джона Бэрримора закатилась. А 29 мая 1942 года великий актёр умер.

постоянная ссылка

Роми Шнайдер

Роми Шнайдер родилась 23 сентября 1938 года в Вене. Ее родители были известными популярными актерами. Ей не исполнилось и 15 лет, когда продюсер предложил ей сыграть вместе с матерью в фильме «Когда цветут белые лилии». Роми очаровала всех и в тот же год снялась в фильме «Фейрверк» уже самостоятельно. Специально для нее режиссер придумал серию «Молодые годы королевы», в которой Роми досталась роль австрийской принцессы Елизаветы («Зисси»). Фильм имел огромный успех. Тогда ее называли не иначе как «Зисси» или «Императрица». Уолт Дисней провозгласил ее «самой красивой девочкой мира», а отчим подарил замок на берегу озера Лугано. Роми снялась в трех фильмах про Зисси и взбунтовалась. В 1957 году она едет сниматься в Париж, о котором мечтала, в фильме «Кристина» с молодым и малоизвестным Аленом Делоном. Они ужасно не понравились друг другу, постоянно сорились и влюбились… В 1959 году она уехала из дома, якобы на съемки в Кельн – но там ее не дождутся. Они поселились с Делоном в Париже. Там Роми упорно занималась французской дикцией и фонетикой, под влиянием Коко Шанель приступила к жесточайшей работе над своей внешностью – гимнастика, диета, бассейн. Признание в качестве серьезной драматической актрисы Шнайдер получила после спектакля Лукино Висконти «Как жаль, что ты потаскуха» и его же фильма «Боккаччо-70» (1962). Ей наперебой предлагали роли, она снималась в Голливуде, Риме, Нью-Йорке, Лондоне. Вскоре Делон и Роми расстались. Актриса замкнулась в себе и три года не снималась. Позже она выйдет замуж за немецкого театрального режиссера Гарри Мейена, родит сына Давида и триумфально вернется в кино с фильмом «Бассейн» Жака Дерея, где ее партнером снова будет Делон, с которым они сумели сохранить дружеские отношения до конца ее жизни. Но семья с Маейном не сложилась - они расстались в 1973 году, а через два года он покончит с собой в Гамбурге. Между тем здоровье Роми, подтачиваемое съемками, допингами, алкоголем, ухудшалось. В тяжелом состоянии ее доставили в клинику, где врачи требуют длительного отдыха и лечения, но на руках у актиры интересный сценарий и огромные творческие планы. В июле 1981 года сын Роми Давид нелепо погиб. После этой трагедии Шнайдер снялась еще в одном фильме «Прохожая из Сан-Суси» и 29 мая 1982 года скончалась от разрыва сердца у себя в квартире за письменным столом в возрасте 44 лет. По опросу, проведенному в 2000 году, французы назвали Роми Шнайдер самой выдающейся актрисой ХХ века.   Фильмография (неполная)   1953 — Когда вновь расцветает белая сирень 1954 — Юность королевы 1955 — Сисси / Sissi 1956 — Сисси — молодая императрица / Sissi — Die junge Kaiserin 1957 — Сисси — роковые годы императрицы / Sissi — Schicksalsjahre einer Kaiserin 1957 — Monpti / Anne-Claire 1958 — Кристина / Christine 1958 — Девушки в униформе 1959 — Прекрасная лгунья / La Belle et l’Empereur 1960 — На ярком солнце / Plein Soleil 1961 — Комедия о Лисистрате 1961 — Боккаччо-70 / Boccaccio '70 1962 — Процесс 1963 — Победители 1963 — Кардинал 1964 — Ад / L’Enfer (не закончен) — Одетта 1965 — Что нового, киска? 1968 — Бассейн / La Piscine 1970 — Кто? 1970 — Мелочи жизни 1971 — Макс и жестянщики / Max Et Les Ferrailleurs 1971 — Сезар и Розали 1972 — Людвиг / Ludwig 1972 — Убийство Троцкого / The Assassination Of Trotsky 1973 — Поезд / Le Train, реж. Пьер Гранье-Дефер — Анна 1974 — Обезумевший баран / Le Mouton Enrage 1974 — Главное — любить / L' Important C’Est D’Aimer 1975 — Невинные с грязными руками / Les Innocents Aux Mains Sales 1975 — Старое ружье 1975 — Главное — любить, реж. А.Жулавский 1976 — Мадо 1976 — Женщина в окне, реж. Пьер Гранье-Дефер 1978 — У каждого свой шанс / Une histoire simple 1979 — Свет женщины / Clair de femme, реж. Коста-Гаврас — Лидия 1980 — Прямой репортаж о смерти 1980 — Банкирша / La Banquiere 1981 — Под предварительным следствием / Garde A Vue 1981 — Призрак любви / Fantasma d’amore 1982 — Прохожая из Сан-Суси   Видео  

постоянная ссылка

Мэри Пикфорд

Мэри Пикфорд Ни одна актриса немого кино не обладала такой славой и не вызывала у кинозрителей всех стран такой любви, как Мэри Пикфорд. Она была «своей в доску», простая и доступная, ничуть не похожая на «звезду». Голливудская реклама и сама Пикфорд часто подчёркивали, что актриса играет самое себя, роль Золушки, чистой и наивной, пережившей фантастический взлёт от нищеты и безвестности к мировой славе и миллионным доходам. Мэри Пикфорд (урождённая Глэдис Луиза Смит) родилась 8 апреля 1892 года в Торонто (Канада). Ее успех на заре кинематографа был предопределен поначалу внешними атрибутами - красивой и яркой внешностью, соблазнительной фигуркой, аристократической манерой поведения. Только потом зритель увидел в ней актрису большого таланта, способную донести до него все стороны образа, исполняемого на экране. В 1916 году она основала собственную кинокомпанию Mary Pickford Company, а в 1919 году стала соучредителем кинокомпании вместе с такими мэтрами немого кино, как Дуглас Фэрбенкс и Чарли Чаплин. Картины с её участием пользовались ошеломительным успехом. За роль в экранизированной пьесе «Кокетка» Мэри была удостоена премии «Оскар». Мэри Пикфорд – единственная западная актриса, не побоявшаяся приехать в конце 1920-х в Советскую Россию, об ужасах жизни в которой трубили все газеты мира. И не только приехала, но и снялась в комедии «Поцелуй Мэри Пикфорд» с начинающим тогда молодым актером Игорем Ильинским. Производство фильма было само по себе курьёзом: документальные кадры из хроники пребывания актёров на Украине (в частности эпизод, где Мэри поцеловала одного из поклонников) были смонтированы с отснятым уже после их отъезда материалом. В итоге получилась комедия о простом парне Гоге, которому не везёт в любви, но после поцелуя звезды дамы начинают активно обращать на него внимание. Пикфорд узнала о существовании этого фильма только в конце жизни. С развитием звукового кино её фильмы перестали пользоваться популярностью, и Мэри больше не снималась. Зато она стала заниматься благотворительностью, организовав в 1921 году Фонд помощи нуждающимся киноактёрам. К сожалению, её личная жизнь не была столь благополучной, как карьера. Три брака актрисы распались. За короткое время она потеряла всех близких людей. Остаток жизни она провела в одиночестве и скончалась от кровоизлияния в мозг 29 мая 1979 года в возрасте восьмидесяти семи лет.

постоянная ссылка

Гемфри Дэви

Гемфри Дэви Гемфри Дэви родился 17 декабря 1778 года в Пензансе, в Англии в бедной семье резчика по дереву. В детстве Гемфри интересуется химией и идет в ученики к аптекарю. Проводя здесь опыты, 17-летний Дэви делает свое первое открытие – обнаружил, что теплота – это движение. В 1798 году он начинает работать химиком в «Пневматическом институте» и уже через четыре года становится профессором Королевского института. Здесь Дэви занялся вопросами применении химии в сельском хозяйстве. В 34 года за заслуги Дэви перед отечеством в области химии ему дают титул лорда. Одно из самых известных изобретений Дэви – это специальная лампа шахтера с металлической сеткой, которая бы не взрывалась от метана. За такую полезную разработку ученый получил звание баронета от английских властей и серебряный сервиз от владельцев шахт. Кроме того, ученый обнаружил «веселящее» действие закиси азота и разложил до этого неразложимые вещества калий и натрий. В 1820 году Гемфри Дэви становится президентом Лондонского королевского общества, спустя шесть лет его принимают в Петербургскую АН. Будущий ученый Майкл Фарадей начинал свой научный путь с мытья колб в лаборатории у Дэви. В 1826 году здоровье ученого дало сбой, он был вынужден уехать в Женеву, где и умер через три года от повторного удара. В честь ученого была создана награда – медаль Дэви, которую получил, в том числе, и Дмитрий Менделеев.

постоянная ссылка

Зарегистрирована торговая марка «Эскалатор», впоследствии давшая имя всем автоматическим лестницам

Зарегистрирована торговая марка «Эскалатор», впоследствии давшая имя всем автоматическим лестницам 29 мая 1900 года американская компания «Отис» зарегистрировала свою новую торговую марку «Эскалатор». Незадолго до этого компания представила первый в мире эскалатор на международной выставке в Париже. Патент на производство устройства «эскалатор» был получен еще в марте 1892 года изобретателем Ж.Рено, а компания «Отис» начала именно производство и применение эскалаторов в жизни. «Эскалатор» в переводе с английского означает «транспортную машину, которая может осуществлять подъем любого груза на высоту». Это движущаяся лестница со ступенями, позволяющая людям или любому грузу перемещаться с одного уровня здания на другой. Эскалатор имеет наклон в диапазоне 30-35° к горизонту лестницы. Постепенно любая такая автоматическая лестница стала называться людьми «эскалатором» уже не как торговая марка, а как название самого изделия. Такая же история произошла и с Ксероксом. Сначала это было фирменное наименование копировального аппарата, а в дальнейшем стало названием всех копировальных устройств даже совсем других марок. Слово «эскалатор» использовалось компанией «Отис» как торговая марка до начала 1950-х годов, когда патентное ведомство Соединенных Штатов Америки постановило употреблять его как общий термин для обозначения всех движущихся лестниц. Свое широкое применение во многих городах мира эскалаторы нашли на станциях метрополитена, в крупных торговых центрах, на вокзалах, аэропортах, в подземных переходах, на промышленных производствах. В основном эскалаторы выпускаются двух видов: тоннельные и поэтажные. Первые используются в местах с глубоким заложением, а также на сложных производствах. Вторые можно встретить в метро, в торговых комплексах, на вокзалах. К ним всегда имеется свободный доступ. В России самые первые эскалаторы появились в Москве при строительстве Московского метрополитена. Сегодня в производстве эскалаторов, как и во многих технических отраслях, применяются новейшие технологии и инновационные идеи, направленные на повышение безопасности для пассажиров, совершенствование дизайна и технических параметров, таких, например, как долговечность конструкции, применение экологически чистых материалов, понижение уровня шума и вибраций, повышение комфортабельность поездки.

постоянная ссылка

В Петербурге состоялось торжественное открытие Троицкого моста через реку Неву

В Петербурге состоялось торжественное открытие Троицкого моста через реку Неву Предшественником Троицкого моста был наплавной (плашкоутный) мост. Эта переправа, расположенная между Петроградским районом и левым берегом Невы возникла в 1803 году. Необходимость нового и постоянного моста стала очевидна в середине 19 века. Но лишь в 1891 году Городская Дума издала распоряжение о строительстве постоянной Троицкой переправы, а через год был объявлен международный конкурс на проект моста, в котором приняли участие многие известные инженеры и архитекторы. Предпочтение было отдано проекту французской фирмы «Батиньоль». Ее представители предложили интересную идею соединения пролетных конструкций. Мост должен был основываться на консольно-арочной системе, благодаря чему облегчался вес речных устоев и металлических конструкций. В результате, проект был признан не только весьма изящным, но и экономически более выгодным и удобным для исполнения. Одним из самых существенных дополнений стала замена земляной насыпи с Петроградской стороны на трехпролетную каменную эстакаду, и облицовка набережной гранитом. Закладка моста состоялась в августе 1897 года, его строительство стало событием политическим – в это время Россия и Франция начали сближение, поэтому на церемонию прибыл не только император Николай II, но президент Франции Фор. В честь данного события руководители обеих стран положили по монете в основание конструкции. За всем процессом строительства моста следила Исполнительная комиссия Городской Думы, художественной экспертизой проекта занималась Академия Художеств. Для строительства использовали отечественные материалы, а в работах задействовали русских рабочих. (16) 29 мая 1903 года состоялось торжественное открытие Троицкого моста в Петербурге. Он стал третьим постоянным мостом через Неву и до возведения моста Александра Невского (1965) оставался самым длинным в городе (582 м). Открытие переправы было приурочено к празднованию 200-летия Петербурга, в программе торжественных мероприятий были орудийный салют и крестный ход. Сам император Николай II осуществил первую тожественную разводку выстроенного моста. После Октябрьской революции мост был переименован в мост Равенства, а в декабре 1934, после смерти С.М.Кирова, стал называться Кировским. Только в 1991 году ему было возвращено историческое название – Троицкий. Сегодня Троицкий мост – один из самых красивейших и больших мостов через Неву. Он соединяет Суворовскую площадь перед Марсовым полем и Троицкую площадь (Петроградская сторона). По оси моста проходит Пулковский меридиан. Мост ажурной металлической конструкции состоит из 5 арок и одного разводного пролета. Масса стальных конструкций более 11 тысяч тонн. Общая длина моста – 578 м, ширина – 23,5 м.

постоянная ссылка

 
   
   
   
Copyright © 2016 Великие Люди   |  Контакты          Каталог@Mail.ru - каталог ресурсов интернет